Атлантида: потерянная империя.
Олег Рудаков
19.07.2001

Режиссеры: Гари Трауздэйл и Кёрк Уайз.
Роли озвучивали: Майкл Дж. Фокс, Джеймс Гарнер, Клаудия Кристиан, Джим Варни, Джон Махоуни.

Каникулы — они и в Африке и каникулы, наверное, поэтому голливудские киностудии особенно усердно выпускают великое множество мультфильмов именно летом. Сегодня перед нами ещё один образец полнометражного мультфильма от студии Уолта Диснея. Мастера своего дела, ниже о них ещё пойдет речь, собрались, чтобы создать самый популярный мультик 2001 года, по зубам ли им это звание, как говорится, поживем-увидим. Но одно можно сказать с уверенностью, история — увлекательнейшая.

Тысячелетия назад существовала великая цивилизация с гордым именем Атлантида. Одному из властителей могущества одной своей цивилизации было мало, а потому решил он завоевать весь мир. Однако властолюбивые амбиции обернулись боком для Атлантиды — всё было разрушено, а затем покрыто волнами. Одним словом, цивилизация исчезла…

Такая волнующая история, оставшаяся людям в наследство от былых поколений, волновала умы миллионов искателей приключений, которые надеялись найти затерявшуюся империю. Новый мультфильм переносит нас в 1914 год. И тогда были желающие отправиться к месту нахождения исчезнувшей цивилизации.

Картограф и лингвист Мило Джеймс Тэтч пытается убедить своих коллег по музею, что он знает, где искать Атлантиду. Его покойный дед, Таддеуш Тэтч, рассказал юноше о загадочном журнале Шепарда, древней книге, которая могла бы дать ключ к поискам империи. Но, увы, Мило, впрочем как и его деда, принимают за сумасшедшего. И когда юный Тэтч уже отчаивается, на горизонте возникает миллиардер Престон Б. Уайтмор, который соглашается финансировать экспедицию к предположительному месту нахождения Атлантиды.

Принимается решение, что команду, состоящую из геологов, механиков, медиков и т.д. и т.п., возглавит капитан Рурк. Погрузившись на субмарину “Улисс”, экспедиция начинает свой путь.

Первым на этом пути их встречает гигантский монстр Левиафан, который охраняет вход в подводное царство Атлантиды. Левиафан разрушает “Улисса”, но команда не отчаивается и согласно руководству “Журнала” продолжает двигаться в сторону потерянной империи. Достигнув Атлантиды, исследователи встречают принцессу Киду, от которой узнают, что люди исчезнувшей с лица Земли цивилизации до сих пор живут. Энергия кристаллов сохраняла их жизни в центре Земли на протяжении столетий и обеспечивала империю источниками всего необходимого. Принцесса отводит путешественников к своему отцу-королю, который, однако, приказывает им немедленно убраться. Рурк успешно договаривается с королем, что его команда уйдет только после того, как пополнит свои запасы. В это время не обремененный делами Мило соглашается на экскурсию, которую ему предлагает провести принцесса. Вскоре юный исследователь подземных глубин узнает, что кристаллы до сих пор продолжают существовать, и спрятаны они в недоступных местах города. Когда Мило делится этой новостью с Рурком, он с ужасом узнает, что, оказывается, хитрый капитан всё знает о кристаллах и в его планах похитить их, а потом выгодно продать после возвращения с морского дна. Когда Мило и его товарищи-ученые выступают против замыслов Рурка, последний похищает принцессу Киду и кристаллы. Теперь Мило вступает в борьбу за спасение девушки и её подводного царства…

Идея создания фильма появилась в 1992 году, когда “Студия Уолта Диснея” начала работу над проектом о легендарной Атлантиде. Осенью же 1996 года мультрежиссеры Гари Трауздэйл и Кёрк Уайз, а также продюсер Дон Хан после окончания работы над “Горбуном Нотр-Дама” думали на какой проект теперь им обратить свое внимание. Трио стало обсуждать идею создания анимационного фильма, который бы возвращал зрителей к традиционному для “Диснея” жанру приключений, а также вполне вписывался в современную палитру захватывающих картин типа “Индианы Джонс”. Во время ланча в мексиканском ресторанчике кинематографисты приняли решение совершить путешествие в Атлантиду.

Так студия вернулась к некогда начатому проекту. Продюсер Дон Хан рассказывает: “Мы решили, что хотим вернуть великий киножанр приключенческого фильма, благодаря которому Уолт был известен в 1950-ых, и который кинематографисты, такие как Джордж Лукас и Стивен Спилберг реанимировали два десятилетия назад со “Звездными войнами”, “Искателями потерянного ковчега” и рядом других. Мы хотели сделать большой эпический мультипликационный фильм. Есть целый уголок в Диснейлэнде под названием “Земля приключений” (Adventureland); так что мы решили “а давай пойдем туда”. Вместо прогулки по главной улице к Fantasyland, где мы бывали так много раз (и к счастью, что это было так), мы подумали, что в этот раз мы повернем влево и ступим на “Землю приключений (Adventureland) и повеселимся здесь”. Итак, команда режиссеры плюс продюсер вновь оказалась вместе. Кинематографисты так подружились, что неизменно в своих интервью поют друг другу дифирамбы.

Слова продюсера о режиссерах: “Kёрк и Гари стали друзьями, и действительно как братья. Самая главная вещь, которую я всегда люблю относительно работы с ними как с режиссерами, состоит в том, что они — великолепные рассказчики. А это — самое главное. Некоторые режиссеры — хорошие иллюстраторы, другие отлично работают с камерой, но если вы не можете держать аудиторию и вовлечь зрителей в некоторую эмоциональную связь с вашими героями и руководить их путешествием по истории, которую вы решили им рассказать, то всё это не имеет значения. И я думаю, что Кёрк и Гари действительно хороши, прежде всего, в показе истории. Это — почти похоже на очищение слоями лука. Например, в “Атлантиде: потерянной империи” мы открываем для себя героев постепенно по ходу фильма. Сначала они похожи на команду наемных исследователей, и затем мы обнаруживаем, что каждый из них имеет прошлое. И затем мы находим, что их прошлое многое значит для понимания этих героев. И затем мы выясняем, каковы же их планы сейчас”.

Один из режиссеров Гари Трауздейл возвращает комплименты своему продюсеру: “Никто не знает бизнес, так как Дон. И он знает буквально всё, начиная от процесса производства и заканчивая творческой стороной. Он — очень творческий партнер и — всегда третий человек, делающий фильм с нами. Также очень забавно находиться рядом с ним”.

Очень важно, когда на съемочной площадке складываются такие теплые отношения, это, как говорится, уже половина успеха. Надо отметить, что “Атлантида” собрала для работы интереснейшую и талантливейшую команду. Так разработкой главного образа, образа Мило, занимался легендарный ветеран-аниматор Джон Померой, одной из последних работ которого был капитан Джон Смит из “Покахонтаса”. Померой, чье свободное от мультипликации время уходит на создание внушительных картин, прежде всего, с батальными сценами, с радостью принял приглашение студии “Диснея” воплотить в жизнь образ Мило.

О серьезности, с которой мультипликаторы подходили к работе, говорит тот факт, что режиссеры и главные аниматоры перед непосредственным процессом создания мультфильма посетили несколько музеев, чтобы изучить эпоху I Мировой войны, как люди тогда одевались, что за техника помогала тогда людям, какое у них было оружие. В гавани Балтиморы группа знакомилась с субмаринами тех лет, в Музее артиллерии вооруженных сил США создатели мультфильма знакомились с танками и броневиками. В Нью-Мексико они спускались в пещеры, находящиеся в 800 футах под землей, чтобы обеспечить себе вдохновение для работы над полнометражным мультиком.

Ещё одна интересная вещь, о которой не могу не рассказать, так мало какой фильм похвастает тем, что для него был придуман целый язык. Чтобы усилить эффект правдоподобности картины, создатели мультфильма обратились к лингвисту Марку Окрэнду с просьбой создать удобочитаемый и удоборазговорный язык для жителей Атлантиды. Окрэнд, известный по работам над кино- и телесериалом “Звездный путь”, принял вызов. Вместе с художником Джоном Эмерсоном он трудился над алфавитом языка мультяшной потерянной империи. В итоге получилось 29 букв и ещё 10 символов для цифр от 0 до 9. Язык, надо сказать, играет важную роль в фильме, и это вы увидите, когда будете смотреть ленту.

Ну и, конечно, нельзя не упомянуть актеров, трудившихся над тем, чтобы нарисованные персонажи заговорили. Хотя некоторые артисты помогли своим героям даже просто появиться на свет. Художник Джон Померой рассказывал, что он понял, как должен выглядеть главный герой Мило только после первой записи голоса актера Майкла Джей Фокса, озвучивавшего этого героя. Особый колорит, которым наделили Фокс своего персонажа с помощью голоса, дал представление Померою и о целом образе Мило. Художник был восхищен работой актера: “С Майклом Джей Фоксом удивительно работается. Он виртуозен за микрофоном, он всегда понимает ситуацию и старается сделать все наилучшим образом. Он также хорошо импровизирует в тех случаях, когда это связано с эмоциональными нюансами, которых даже не было в сценарии, и которые сделали героя более чувствительным. Майкл также невероятно забавен, и он принес свое собственное чувство юмора Милу. Это была радость работать с ним над созданием этого образа. Я уже почти 30 лет в анимации и никогда у меня не было ничего подобного этому”.

Сам Майкл Джей Фокс посчитал за честь то, что его пригласили поработать над мультфильмом. “Самое классное было наблюдать за тем, как проект набирал обороты. Обычно, когда ты делаешь кинофильм, то знаешь, что ты из себя будешь представлять в ленте. Здесь же ты только по картинкам представляешь, кем является твой персонаж. Ты сотрудничаешь с другими создателями картины действительно особым способом, и это было для меня огромной забавой”.

Честно говоря, кажется, что рассказал так много, а сколько ещё осталось за бортом обзора, не беда, я думаю, вы уже почувствовали дух “Атлантиды”. Если он проник в вас, то вы будете среди первых зрителей ленты, когда она доберется до России. А если нет — советую вам серьезно отнестись к ссылкам после обзора. Уверен, что равнодушными к новому мультфильму вы не останетесь.

Ссылки по теме: